Adobe Animate CC ile Animasyon ve Çizgi Film Eğitimi

Course Curriculum

Chapter 1: Adobe Animate 2023 CC'ye Giriş ve Temel Özellikler

Lecture 1: Eğitime Giriş ve Ders Hakkında Genel Bilgiler

Lecture 2: Sıkça Sorulan Sorular

Lecture 3: Adobe Animate CC 2023 Programını Nasıl Temin Ederiz?

Lecture 4: Mac Kısayolları Hakkında (Windows Kullanıcılarının İzlemesine Gerek Yoktur)

Lecture 5: Yeni Dosya Açmak ve Programın Arayüz ile Menülerinin Kullanımı

Lecture 6: Programın Denetim Masası Ayarları

Lecture 7: Katmanlar ile Çalışma, Yakınlaşma-Uzaklaşma ve Diğer Özellikler

Lecture 8: Temel Geometrik Şekilleri Çizilmesi ve Genel Çizim Mantığı

Lecture 9: Düz Çizgi, Kalem (Pen) Aracı, Boya Kovası ve Silgi Araçlarının Kullanımı

Lecture 10: Kopyalama, Dağıtma ve Hizalama Özellikleri (Align Menüsü)

Lecture 11: Kılavuz, Cetvel, Izgara Görünümü ve Yapışkanlık Özellikleri

Lecture 12: Yazı Yazma Aracı ve Nesneleri Ölçeklendirme-Büyütme-Küçültme-Döndürme

Lecture 13: Zaman Çizelgesi Kullanımı, Süre Azaltma ve Arttırma Mantığı

Lecture 14: Anahtar Kare (Keyframe) Nedir?

Lecture 15: Zaman Kopyalama ve Zaman Çizelgesine Notlar Ekleme

Lecture 16: Zaman Çizelgesi Detay Ayarları, Onion Skin ve Multiple Frame Özellikleri

Lecture 17: Çalışma Dosyası Olarak Kaydetmek ve Video Çıkış Alma İşlemleri

Chapter 2: Hareketli Grafik Tasarım ve Animasyon Üretim Mantığı

Lecture 1: Shape Mantığı ve Shape Tween Hareketi

Lecture 2: Shape Tween Uygulaması ve Şekil-Yazı Animasyonu Yapmak

Lecture 3: Shape Hints Özelliği ve Uygulaması

Lecture 4: Semboller ile Çalışmak ve MovieClip Üretimi

Lecture 5: Classic Tween Mantığı ve İç İçe Geçmiş Hareket

Lecture 6: İç İçe Geçmiş Hareket Uygulaması

Lecture 7: Motion Tween Mantığı ve Uygulaması

Lecture 8: Maske Mantığı ve Maskeler ile Çalışmak

Lecture 9: Maske Uygulamaları

Lecture 10: Filtre Mantığı ve Filtreler ile Çalışmak

Lecture 11: Filtre Uygulamaları

Lecture 12: Hareket Kılavuzları ile Kontrollü Hareket Üretmek

Lecture 13: Sahneler ile Çalışmak ve Scene Menüsü Kullanımı

Lecture 14: Kamera Kullanımı

Lecture 15: Illustrator Programından Animate'e Çizim ve Görüntü Aktarma İşlemi

Lecture 16: Animate Programından After Effects'e Animasyon Aktarma İşlemi

Lecture 17: Ses ve Müzik Ekleme Özellikleri

Chapter 3: Çizgi Film ve Animasyon Üretiminde Fizik Hareketleri

Lecture 1: İvme ve Hız Kontrolü

Lecture 2: Düz / Doğrusal Hareket ve Perspektif

Lecture 3: Kütle Halinde Sert Düşme Hareketi

Lecture 4: Elastik Düşme Hareketi

Lecture 5: Zıplama ve Sekme Hareketi

Lecture 6: Hazır Fizik Hareketleri ve Kullanımı

Lecture 7: Animasyonda İki Önemli Özellik: Trace ve Swap İşlemleri

Lecture 8: Çizgi Film Sahnesi Üretme ve Hareketlendirme

Lecture 9: Çizimler Arası Derinlik ve Sonsuz Döngü

Chapter 4: Çizgi Film ve Animasyon Üretimi

Lecture 1: Storyboard (Resimli Taslak) Nedir? Nasıl Üretilir?

Lecture 2: Karakter Tasarımı ve Çizim Sürecinde Bilinmesi Gerekenler

Lecture 3: Karakter Tasarımı – Eskiz ve Taslak Çalışması

Lecture 4: Karakter Tasarımı – Bileşenler ve Eklem Noktaları

Lecture 5: Karakter Tasarımı – Yüz Mimikleri ve Baş Hareketleri

Lecture 6: Karakter Tasarımı – Çeşitli Animasyonlardan Bitmiş Karakterlerin İncelenmesi

Lecture 7: Çizgi Film Karakteri Çizmek – 1

Lecture 8: Çizgi Film Karakteri Çizmek – 2

Lecture 9: Yürüme ve Koşma Döngüsü Mantığı (Walking Cycle)

Lecture 10: Yürüme Döngüsü Örnekleri ve İncelenmesi

Lecture 11: Hayvanlarda Yürüme Döngüsü Örnekleri ve İncelenmesi

Lecture 12: Kemik Aracı Kullanımı ve Karakter Rigleme (İskelet Sistemi)

Lecture 13: Sert ve Yumuşak Kemik Kullanımı (Flexi & Soft Bones)

Lecture 14: Karakter Rigleme Örneklerinin İncelenmesi ve Manuel Rigleme İşlemi

Lecture 15: Otomatik Karakter Rigleme Özelliği (Animate 2021'de eklenen yeni özellik)

Lecture 16: Ağız, Dudak, Mimik Hareketleri ve Senkronizasyonu

Lecture 17: ÖDEV > Burada Yer Alan Kaynak Dosyalar ile Dudak-Mimik Senkronizasyonu Üretin

Lecture 18: Animasyonda Sahneleme ve Zamanlama (Timing and Staging)

Lecture 19: Çizgi Film Efektlerinin Yapılması

Lecture 20: Piksel Art Grafik Çizimi

Lecture 21: Piksel Art Animasyonu Üretme – 1

Lecture 22: Piksel Art Animasyonu Üretme – 2

Lecture 23: Street Fighter Animasyonu Üretme

Lecture 24: Çakmaktaşlar Barney Moloztaş Animasyonu Üretme

Lecture 25: Çakmaktaşlar Fred Çakmaktaş Animasyonu Üretme

Lecture 26: Mobil Oyun Animasyonu Üretme

Lecture 27: Araba ve Araç Animasyonu Üretme

Lecture 28: İzometrik Şehir Animasyonu Yapımı

Lecture 29: Sokak, Cadde ve Şehir Animasyonu Üretme

Lecture 30: Kaptan Tsubasa Çizgi Film Tasarımı – 1

Lecture 31: Kaptan Tsubasa Çizgi Film Tasarımı – 2

Lecture 32: ÖDEV > Yukarıdaki Dersleri İzleyin ve Videodaki Animasyonu Üretmeye Çalışın

Lecture 33: Profesyonel Olarak Üretilmiş Bir Çizgi Film Örneği ve Kaynak Dosya İncelemesi

Lecture 34: Çizgi Film Tasarımı (Su Altı Temalı)

Chapter 5: HTML5 (Canvas) ve Web'e Yönelik Dinamik İçeriklerin – Animasyonların Üretilmesi

Lecture 1: HTML5 (Canvas) Animasyonu Üretmek

Lecture 2: HTML5 Componentleri (Bileşenler)

Lecture 3: HTML5 Buton Üretmek

Lecture 4: Web Reklamı Üretmek – Banner Tasarımı

Lecture 5: APK Üretimi (Android-IOS-Windows Sistemlerine Yönelik Çıkış Almak)

Chapter 6: Teorik Animasyon Eğitimi

Lecture 1: Animasyon Üretim Teknikleri Nelerdir?

Lecture 2: Animasyonun Ortaya Çıkışı ve Tarihsel Gelişimi

Lecture 3: Fotoğrafın Keşfi

Lecture 4: Sinemanın Keşfi ve İlk Sinema ve Animasyon Filmleri

Lecture 5: İlk Ticari Animasyon Filmler

Lecture 6: Disney Dönemi Animasyon Filmleri

Lecture 7: Türkiye'de Animasyon Filmleri ve Gelişimi